Кто-то считает, что Всемирный день балета празднуется 29 апреля в день рождения Жана-Жоржа Новерра. Кто-то отмечает его 26 октября в память о рождении Жана-Батиста Ланде, основателя Русского балета. А в цифровую эпоху появился еще и World Ballet Day — ежегодный онлайн-марафон трансляций от ведущих театров мира.
Все это говорит лишь об одном: балет точно не назовешь застывшим искусством — перед нами живая материя, которую готовы воспевать снова и снова. В этот необычный день нам хочется поговорить о главном символе балерины — изящных пуантах, которые будто не касаются земли во время выступлений.
Как все началось
В конце XVIII века французский хореограф Шарль Дидло придумал «летающую машину» — конструкцию из тросов, благодаря которой танцовщицы взмывали в воздух и замирали на кончиках пальцев (читайте также: Зачем балерины стали носить пачки — этот неожиданный факт вас удивит). Так родилась идея полета — балетного подъема над землей, за которым спрятана не только поэзия, но и физика.
Первой женщиной, вставшей «на носки», называют итальянку Амалию Бруньоли: она исполнила па на пальцах еще в далеком 1823 году. Однако настоящей революцией оказалась «Сильфида» в исполнении Мари Тальони в 1832: она танцевала en pointe (то есть на пуантах) так грациозно, что публика поверила в существование феи.
Тогда пуанты были простыми атласными тапочками без усилений: все держалось на силе стопы и мускулах.
Почему пуанты — идеальная обувь для балерин
У пуантов простая задача: сделать балерину невесомой. А для этого каждая пара обуви превращается в точную инженерную конструкцию. Почему же пуанты хороши:
Создают иллюзию полета. Пуанты визуально вытягивают тело балерины вверх, поднимая центр тяжести и удлиняя все линии — руки, ноги, спину. Благодаря этому движения кажутся плавными и воздушными.
Поддерживают анатомию. Современные модели оснащены «боксом» — плотной коробкой в носке, и жесткой стелькой-шпинделем, чтобы поддерживать свод стопы и распределять нагрузку. Без этого танец был бы небезопасен.
Помогают в сложной технике. Пуанты позволяют дольше сохранять равновесие на одной ноге, выполнять вращения (фуэте, пируэты) и мягко опускаться на пол. В обычной обуви сделать все вышеперечисленное невозможно.
Символизируют образ. Пуанты не просто утилитарный инструмент: если танцовщица на пуантах, значит, перед вами балет в его классическом виде.
Как эволюционировали пуанты
Мари Тальони танцевала почти босиком: ее туфли были мягкими и быстро изнашивались. Вскоре балетные мастерские начали укреплять носки клеем и кожей (читайте также: 7 шокирующих фактов о жизни балерин, о которых не принято говорить). В начале XX века Анна Павлова внесла свой вклад: она усилила стельку и короб, а также адаптировала форму под свои гиперподвижные стопы. С тех пор пуанты начали превращаться в индивидуальный инструмент.
Сегодня каждая балерина заказывает свою пару под размер и форму стопы, подъем и степень гибкости. Некоторые модели делают вручную, другие с использованием современных материалов (термопластика, полимеров).
Без пуантов не было бы магии
Что произойдет, если мы уберем пуанты из балета? Исчезает образ феи, воздушной нимфы, волшебной девушки из «Жизели» или «Лебединого озера». На сцене балерина будто отделяется от гравитации: ее движения не просто результат изнуряющих тренировок, но и тайна, которую пуанты позволяют скрыть. Под гладкой лентой и аккуратным носком прячется жесткий каркас, мозоли и небывалая усталость.
Но зритель этого не увидит. Потому что в искусстве на первый план выходит красота, и пуанты — лучшее тому доказательство.