Желтый цвет невозможно не заметить в творчестве Винсента Ван Гога. Он появляется повсюду: на бескрайних полях, в сиянии неба, в знаменитых «Подсолнухах» и даже мелькает в тенях. Яркий, теплый, почти неестественный, оттенок стал не только эстетическим выбором художника, но и отражением внутреннего состояния Винсента.
Почему желтый так сильно захватил ван Гога? И может ли один цвет действительно отражать грани безумия?
Почему Ван Гог выбирал желтый
Винсент Ван Гог не был первым, кто использовал желтый цвет в живописи, но именно он сделал его центральным элементом художественного языка. На картинах мастеро оттенок буквально вибрирует, будто свет исходит изнутри полотна. Его серия картин «Подсолнухи» (о ней еще поговорим позже) стала визуальной эмблемой всего творчества: венчики цветов, фоном для которых служит почти золотой тон, будто излучают тепло.
Сам величайший художник называл желтый цвет символом жизнелюбия и счастья, которого ему так не хватало в реальности (читайте также: Ученые назвали необычный секрет счастья, который позволит вам чувствовать себя лучше).
Особую роль оттенок обрел во время арльского периода, когда Ван Гог переехал на юг Франции. Именно там он написал серию из семи «Подсолнухов» — ярчайшее воплощение желтой палитры. Свет Прованса, усиленный турбулентной психикой художника, отразился на холсте как мощный эмоциональный поток.
Тревожный желтый и отравление
Современные исследователи не раз задавались вопросом, почему на пшеничное поле Ван Гог смотрел не просто как на сюжет, а был одержим им. Картины «Пшеничное поле с воронами» или «Пшеничное поле после дождя» буквально разрываются этим цветом. Желтый здесь не просто теплый: он слепящий, гнетущий и будто впечатывается в сознание зрителя.
Есть гипотеза, что оттенки желтого могли быть вызваны отравлением. Врачи предполагают: Ван Гог принимал дигиталис (наперстянку) — лекарство, которое могло вызывать ксантопсию — расстройство зрения, при котором все кажется окрашенным в желтый цвет (читайте также: Трагедия радиевых девушек: как производство часов заставило фабричных работниц погибать на глазах).
Это объясняет, почему мир на его полотнах словно горит: даже небо, вода и тени в поздних работах наполнены желтым светом.
Символы одиночества и надлома
Желтый в работах Винсента не только свет, но признак одиночества. Художник писал поля в том числе в моменты острого душевного кризиса — пространства без людей, бескрайние и одновременно замкнутые, как клетки.
«Пшеничное поле с кипарисами», «Пшеничное поле со жнецом и восходом солнца» — все они залиты светом, но ощущение невыносимой изоляции все равно остается с нами. Желтый цвет не спасает, а словно подчеркивает пропасть между художником и миром.
Цвет бессмертия
29 июля 1890 года Ван Гог ушел из жизни, застрелившись в Овере: художник умер через два дня от полученных ран. Однако его картины продолжали жить: спустя столетие картина «Подсолнухи» Ван Гога стала одной из самых узнаваемых в мире — про нее наверняка слышали даже те, кто далек от искусства.
И именно желтый стал фирменным оттенком художника, который различается практически мгновенно.
Почему желтый стал навязчивой темой для художника
Существует несколько версий, почему художник вновь и вновь возвращался к одному и тому же цвету:
Он ассоциировал желтый с солнцем, теплом и надеждой, которых так не хватало в жизни.
Цвет был отражением психического состояния: маниакальные эпизоды в сочетании с ярким прованским светом усиливали жажду к яркому спектру.
Желтый помогал выразить внутреннее напряжение и состояние постоянного вспыхивания как эмоций, так и самой жизни.
Возможно, это был эффект препаратов, изменявших восприятие.
Как мы видим Ван Гога сегодня
В современном мире невозможно представить пшеничное поле Ван Гога без желтого. Цвет стал неотъемлемой частью его легенды, частью мифа о художнике, который чувствовал мир слишком остро. Его желтые поля и подсолнухи вобрали и свет, и боль одновременно. Именно дуализмом и напряженной красотой они завораживают до сих пор.
Желтый у Ван Гога становится большим, чем просто яркой краской. Художник навсегда изменил то, как мы воспринимаем цвет в искусстве.